louvre

Les artistes contemporains au Louvre

Cinquante ans après Georges Braque, un artiste contemporain conçoit un nouveau décor pour le palais. Anselm Kiefer s’est vu confier la réalisation d’une oeuvre dans un escalier du département des Antiquités égyptiennes.
Il propose une peinture monumentale sur le thème des constellations et des rites funéraires. Ce projet ambitieux sera dévoilé au public le 25 octobre 2007. L’inauguration de l’oeuvre sera accompagnée d’un mois d’événements culturels conçus en étroite collaboration avec l’artiste, autour du concept de frontières qu’il a choisi. Conférences, colloques et rencontres avec l’artiste, lectures, concerts, projections de films et danse viendront ponctuer ce programme. A noter tout particulièrement la présentation d’une création d’un solo chorégraphique de Bill T. Jones, dans les galeries qui accueillent les Esclaves de Michel Ange et le Gladiateur Borghèse.Après avoir invité des photographes contemporains comme Patrick Faigenbaum en 2004, Jean-Luc Moulène en 2005 et Candida Höfer en 2006, le choix du Louvre se porte cet automne sur Christian Milovanoff. En 2007, l’artiste a travaillé dans le département des Antiquités orientales du musée, se focalisant sur les œuvres de l’Iran antique et de la Mésopotamie. Ce travail lui permet ainsi de renouer avec ses recherches antérieures sur l’histoire de l’art, le document, l’appropriation et le montage. Christian Milovanoff tente de retrouver, en croisant les techniques et les époques, la photographie et la sculpture antique, un regard didactique et authentique sur les œuvres d’art classiques.

A la suite du succès des expositions « Contrepoints » programmées depuis 3 ans, le musée du Louvre poursuit sa politique en faveur de l’art contemporain et des artistes vivants en donnant cette fois-ci carte blanche à Jan Fabre. Au printemps 2008, dans les salles de peintures flamandes du Louvre, l’artiste propose un parcours d’œuvre (sculptures, dessins, vidéos, installations). Intégrant ses propres créations à cet itinéraire, il répond aux sollicitations visuelles et thématiques de la collection. L’artiste est également invité à l’auditorium du Louvre afin de rendre compte du caractère pluridisciplinaire de son travail de danseur, de chorégraphe, d’homme de théâtre et de performer.

Depuis 2003, un artiste contemporain est choisi pour proposer un projet qui sera, le temps d’une saison, l’identité visuelle de la carte Louvre jeunes destinée aux 18-26 ans. Déjà confié à Florence Paradeis en 2003, à Patrick Faigenbaum en 2004, à Nathalie Talec en 2005 et à Olga Kisseleva en 2006, le visuel de cette nouvelle saison est réalisé par Françoise Quardon.
A partir des thématiques qui fondent son travail (ornement, hybridation, anachronismes et fantastique), elle évoque une expérience au musée du Louvre : comment visiter une œuvre en y entrant telle Alice passant de l’autre côté du miroir. L’artiste se met alors en scène dans un tableau recadré d’Otto Marseus van Schrieck, Serpents et papillons dans un sous-bois.

Laisser un commentaire

Numartis, Hubert Hamot, pop art, peinture, galerie, gallery, art, atelier, portrait, pop art digtital, digital art, dessin, phot, art contemporain, musée galerie d art, numartis galerie 2009, numérique art, numérique artiste, numartis