Numartis

Cette notion de Beau est trop vague pour se contenter de ce simple concept. Elle peut se décliner sous deux axes :

1. les caractéristiques objectives
2. les caractéristiques subjectives.

Elles sont liées à la culture, la religion et l’éducation, c’est ainsi que l’esthétique de l’art grec est considérer comme l’origine du beau. Chacun reconnaît dans ce style des critères objectifs de beauté, grâce à la finesse des traits, des postures…
Longtemps ce style antique est resté une référence obligatoire pour l’artiste.
Désormais les normes ont été boulversées mais on parlera encore d’harmonie de couleurs de finesse des traits et d’une technique maîtrisée.

Elles sont attachées à l’individualité du spectateur et à sa volonté d’autonomie dans la perception de l’art. Ces notions se sont développées grâce au développement des sciences de l’esprit telles que la psychanalise. Freud a d’ailleurs beaucoup écrit sur l’art.

Aujourd’hui nul ne peut apprécier une oeuvre parce qu’elle est parfaite techniquement, c’est donc que la subjectivité du spectateur s’ajoute au goût commun. Le beau se distingue de la notion de perfection car il est une idée et non une analyse. la perfection est une conclusion faite d’un objet adapté à un besoin. le beau est totalement libre de toute contrainte pratique.

Le beau

Pourquoi une image est elle plus agréable qu’ une autre. Le beau ne signifie rien de plus qu’un jugement personnel à l’objet, et parce que les jugements des hommes sont si différents, on peut penser que le beau n’a aucune mesure déterminée.

le goût se forme dans un long processus, il reste constamment en perpétuel évolution, influencé par l’environnement culturel, religieux et éducatif.
L’art, c’est produire du beau aux regards, grâce à une représentation ou une conception née de la pensée, de la proclamer comme son oeuvre propre.
L’art, ne doit pas se réduire à l’usage de signes, et affecter aux idées une énergie sensible.

L’oeuvre

L’oeuvre d’art, proposée aux sens, doit receler en elle une synthèse de la projection de l’élan spirituelle artistique. Sa forme perceptible, n’est pas seulement un objet réel de la nature. Le rôle fondamental de l’art est logé dans le besoin d’expression des abstractions spirituelles et primitives, les pensées universelles de la pensée humaine, dans un langage de couleurs et de formes exposé à nos regards.
Dans cette élaboration intellectuelle qui consiste à modeler et à fusionner ensemble le principe rationnel et la forme sensible, l’artiste doit absorber à la fois une conscience vive et lucide et une sensibilité ardente et profonde.

L’art

La mission de l’art est à la fois d’opposer et de réconcilier, de dénoncer et d’acquitter, de faire resurgir ce qui est refoulé et de le refouler à nouveau, sous une forme « purifiée ». Les gens peuvent « s’élever » grâce aux arts : ils lisent et ils peuvent voir leurs propres archétypes se rebeller, triompher, capituler ou périr. Et puisque tout ceci affecte une forme esthétique, ils peuvent en tirer du plaisir… et l’oublier. »

Uberamo Numartis